在传统水墨画中,花鸟、山川、树木是画纸上的常客。而岭南画派第四代画家、第三代大师陆清源的老师肯尼,却用岭南画派的技法创作出国画中很少出现的题材。最引人注目的大概是他用岭南画派的手法描绘香港的作品。如果读者精通当地文化,他们一定会阅读。
岭南画派始于上世纪末。一批受西方教育影响,接受西画训练的画家,决心改革国画。其中,以高、陈为代表的岭南画派三大家,开启了中国画改革的新篇章,将西方绘画技法引入中国画。后来著名的岭南画派第二代大师赵少昂,第三代大师陆清源,都为岭南画派写下了重要的一页。作为第四代岭南画家,马克辛在继承传统岭南绘画技法的同时,也希望有所突破。作为土生土长的香港人,他热爱本地文化。他说“本土”这个词近年来变得敏感,但他希望回归原意,去掉“本土”这个词的政治味道,让观众品尝到它真正属于香港本土文化。
抛弃“优差”,去台湾省拜师学艺。
肖恩踏上了艺术创作的道路,让别人听起来无法理解。当时,肯尼就读于香港大学金融系。毕业后,肯尼自然而然地投身金融行业,一路打拼,晋升为亚太区培训经理。在一般香港人眼里,金融行业永远是最容易“谋生”的。当年在金融行业打滚的肯尼,无疑是被别人羡慕的。然而,这个“人生赢家”却不愿意表现自己。有一次,他看到陆清源的专辑,就被他的作品深深吸引,让肯尼彻底迷上了岭南画派的作品。后来肯尼意识到,如果不跟老师学,很难学到更高级的技能,于是干脆放下金钱和名利,辞掉工作,带着妻子去台湾省跟卢清源学。
但是学徒的过程并不是很顺利,肯尼经历了几番波折才成功。“那一年,我四处寻找陆清源老师的地址,因为他虽然是一位著名的画家,但生活却很低调。后来几经努力,在网上找到了他在台北的地址,马上去了台北。肯尼说。来到云山画苑门口,肯尼按了半天门铃,没人应。”邻居告诉我,原来陆老师移民加拿大很多年了。然而,肯尼并没有放弃。当他得知陆先生会定期回台中教国画时,就去拜访他。后来他辞职了,我和他老婆都去台湾省拜师学艺了。
当地的主题很吸引人。
其实肯尼对绘画的天赋和热情,并不是看到卢清源的画册才出现的。他小时候就有绘画天赋。“我从小学习西洋画长大。我尝试过素描,水粉,木彩等。我倾向于细致写实地绘画。”在这个分为三部分的展览中,我们会看到一些不寻常的主题,如玻璃瓶、蒸汽火车、恐龙等。“这些都是国画中很少见到的题材。希望加入一些新的含义,画出平时不画的题材,用水墨笔触表达当代的东西。肯尼说。今年肯尼的画作之一《兵马》入选“全球水墨画展”,有幸与多位世界知名大师一同展出作品。
另一部分以香港本土文化为主,是肯尼个展的重头戏。其实早在2014年,麦喜恩就用岭南绘画技法创作了《男人的浪漫》(火煮豆腐),获得了香港画廊和韩国美术馆的“视觉艺术奖”。后来,他获得了在韩国南宋美术馆举办个展的机会,并成为一名驻馆艺术家,为期一个月。“豆腐用火煮,男人的浪漫”,赵高登的一句话,成为了肯尼的创作灵感。
肯尼说他喜欢当地文化和周星驰电影,所以他的几部作品都是受周星驰电影中的对话启发。“继岭南画派创作《男人的浪漫》之后,我又创作了一幅以咸鱼为题材的作品,寓意“梦”。就像周星驰在电影里说的“谁都没有梦想,但是一条咸鱼和一条咸鱼有区别吗?”肯尼说。
本次展览十几件作品,包括《狮子山下》,《豆豉鯪鱼》,《关公很忙》等。都是来自地方题材。“例如,作品《狮子山下》是对James J.S.Wong先生的作品《狮子山下》的致敬。所谓本土文化,就是和歌词的联系。肯尼解释道。肯尼也说过,以作品《关公很忙》为例,它首先是一部有概念的作品。”“关公很忙”是最近很流行的一个名词,意思是所谓的公关灾难,是一个“很港”的名词。不过肯尼并没有讳言:“有人问我,这些作品还能说是岭南派的作品吗?我觉得很难说没有,比如以《狮子山下》为例,我画山的方法仍然是用岭南画派的手法渲染背景,《关公很忙》中关公的脸也是如此。“虽然有朋友开玩笑说作品没人买,但最重要的是觉得过瘾。希望通过展览探索水墨画的可能性和多样性。」
感谢家人的支持
当时,肯尼毅然放弃高薪和事业,成为一名艺术家。他笑着说,现在他做了一份很好的成绩单。他也承认他很幸运有家人的支持。“当时家里人都很支持我,包括我妈,知道我有天赋,鼓励我去尝试;我老婆和她家人也知道我会好好规划自己的人生,不用担心。对于岭南画派技法与本土题材的大胆而罕见的结合,肯尼说,“以我的经验来看,水墨画和国画对于年轻人来说比较少见接触。在香港,大部分家长未必支持子女长大后从事艺术创作。即使他们同意,他们也可能更愿意让他们的孩子向西方学校学习。希望这一系列的作品能够吸引年轻一代,让年轻人知道水墨画也可以是有趣的。」