只要你拥有一台数码相机，你就应该对人像摄影有所了解。以下是一些用边肖精心安排的数码相机拍摄人像的小技巧。我希望你喜欢它们。
数码相机人像摄影的基本要素
基本技术要点
基本技法包括选择焦距、对焦、曝光等基本操作，这些都不是人像拍摄成功的充分条件，而是必要条件。大多数情况下，我们似乎不必特别关注这个问题，因为现在的设备已经很先进了。但是对于新手来说，很多时候问题就出在这些方面。
拍摄人像时，主体作为一个主动的、有意识的运动体，往往容易分散拍摄者的注意力，导致对焦不准。但很多人等被摄体摆好姿势，匆忙拿起相机就拍，往往会导致对焦不理想。一个常见的错误就是不关注重点，也就是关注哪里。通常相机默认对焦在镜头中心(很多相机都会有一个指示点)，这个点的位置在拍摄的画面中是最清晰的。如果被拍的人在画面中央或者景深大，问题不明显，但是如果人不在画面中央或者景深小(可惜这是很多成功照片的主要因素)，人的清晰度就有问题了。正确的做法是先对主体对焦，再调整画面拍摄。
对于人像摄影来说，人往往在画面中占据很大的比重。这种情况下应该如何集中注意力？肖像最重要的部分往往是脸，而眼睛是面部器官中最具表现力的。所以，大多数情况下，还是把注意力集中在眼镜上比较安全，可以保证眼睛的清晰度。当然，只有清澈的眼睛是不够的。有必要确保鼻子也是畅通的。这种情况下，即使采用小景深，只要眼鼻清晰，整张脸也清晰。对脸对焦还有一个好处，就是对焦的时候可以注意到人的表情，方便捕捉生动的表情。
为了给场景和姿势不断变化的人拍照，经常用手持相机拍摄人像。这时候就要注意快门速度了。如果快门速度相对较低，图像可能会模糊。如果是拍摄动态人物，一定要用高速快门或者更高的ISO值才能拍出清晰的画面。
焦距的选择也不容忽视。现在大多数数码相机都可以变焦。除非有特殊需要，尽量不要选择广角端，因为可能会导致人的形象失真。一般来说，采用80mm左右的焦距比较合适。(注意这里指的是相当于135相机的焦距，不是数码相机的实际焦距。一般数码相机都会标注相当于135相机的焦距。)
人像摄影的曝光一般以人物的皮肤为基准，这样可以保证人物的正确曝光和肤色的正常显示。如果拍摄的人物肤色较深，可以适当降低曝光值。如果拍摄女性或儿童，不妨适当过度曝光，让皮肤看起来更白。
数码相机拍摄人像的基本构图
对于任何一张图片来说，构图都是影响其成功的最重要因素之一，照片也不例外。初学者很难组织复杂的构图元素，但还是有一些基本元素可以避免我们的错误。
人像摄影首先要考虑的构图要素是格式。我们拍的照片不是正方形的，而是长方形的，所以有横版和竖版两种格式。具体格式看表现形式。由于人的身体特点，拍摄单张照片时通常采用竖排格式。横版适合非直立人像和集体人像。
无论采用什么格式，画面中的形状、色彩、线条等因素都必须平衡，否则会让人感觉不舒服。画中人物的位置很重要。作为主体的人在画面中应该处于什么位置？初学者往往把人物放在画面中央，这样虽然没什么毛病，但画面容易变得死板单调。其实有一个经典的黄金分割法则是我们可以参考的，那就是把主体做在画面的黄金分割中，可以产生和谐但不单调的构图效果。黄金分割比例约为0.618，我们可以取2:3的近似比例，这样黄金分割的位置就在画面的1/3或2/3处。我们可以用线把画面纵横分成三等份，交点就是画面的最佳兴趣中心。我们可以适当的把人物安排在这些位置。当然，因为人不是死板的，所以我们需要考虑把重点放在黄金分割上，比如人的头部或者眼睛(如果图中人物比较大的话)。如果非要把焦点放在画面中心，可以采取一些姿势等方面的变化，保持画面生动灵活。另外，这里需要注意的是，如果头是侧着的，那么留白多的那一面要面向脸，这样更符合我们的视觉习惯。
在人像摄影中，人的形象是构成画面线条的主要因素之一。这些物体的线形往往是三角形、对角线、平行线、曲线、L形等。不同的形状有不同的表现力，比如三角形稳重大气，对角线动感十足，L形可以折叠起来与左右宽图相呼应等等。这些构图情况都有可能，可以根据具体情况应用。
值得注意的是，人像摄影的主体通常是人，所以这一点在拍摄时一定要突出。为了突出一个人物的形象，最简单的方法就是在我们的画面中把人物尽量放大。这是初学者经常忽略的问题，使得拍摄的人物在画面中只占很小的位置，画面的感染力大打折扣。
还要注意画面中人物的剪裁。如果不是全身照，就要截取人物的部位。如何截取，截取到哪里，也会影响构图和美感。一般来说，常用的拦截部位包括：膝盖以上、齐腰高、胸部以上、肩部和头部、头部。如果切的不好，可能会给人一种奇怪的感觉。
对于数码相机来说，用工具剪切照片很容易，所以我们可以再次剪切照片，使构图更好。
基础光在数码相机拍摄人像中的应用
光线无疑是摄影的关键之一。如果不能正确认识光线及其对人像摄影的影响，就拍不出成功的照片。
光有很多特性，其中方向往往影响人物的表现。光可以分为直射光和散射光。直射光直接照在人物身上，指向性强，明暗对比明显，产生明显的阴影，而散射光是间接向四周反射的，没有明确的指向性，明暗对比不明显，没有明显的阴影。
直射光的方向横向上可分为前光(前光)、前侧光、侧光、侧背光、背光。正面光线方向与相机镜头一致，人物受光均匀，清晰明亮，阴影和明暗对比少，缺乏层次感。前光是指主体前方一定角度(30-60度)的光线，能产生丰富的明暗对比和适中的阴影，立体感强，适合表现质感和表情。侧光是指主体90度侧的光。因为主体只有一半受光，所以图像半暗，富有戏剧效果。侧背光从主体后方以一定角度(30-60度)投射，主体边缘反光，正面多为阴影。逆光是投射在主体后面的光线，可以造成强烈的轮廓或剪影效果。直射光在垂直方向上也可分为顶光、高角度光、平角光和底角光。顶光是主体正上方投射的光，小角光是主体下部投射的光。这两种光线会产生违背我们视觉习惯的阴影，所以在人像摄影中很少使用。高角度光线是从高于视地平线的方向投射，这是符合我们欣赏习惯的主要用光情况。平角光的方向等于视地平线的方向，可以清晰地表现和刻画被摄主体。
当然，在实际拍摄环境中，极端的单向光并不多见，往往是各种直射光和反射光的综合效果。对于初学者来说，首先要确定主光线方向，采用哪个方向的光线因人而异。在人像摄影中，前光往往是最常见的。
因为散射光比较柔和，所以有一种说法是散射光更适合表现女性、儿童和优雅的人物。阴天和阴天，周围的光是散射光，而强烈的阳光是直射光。
拍摄时，很多情况下，人的脸部会出现难看的阴影，或者脸部亮度不够。这时候就要适当补充一些光线，减少他们脸部的阴影，增强亮度。对于普通摄影来说，最常用的补光方式有两种：反光板和闪光灯。反射器可以将合适的光线反射到阴影部分，以减少阴影。对于初学者来说，当然要用专门的反光板。其实任何能反光的东西都能派上用场，比如白色的画纸，浅色或者银色的太阳伞等。用反光板的好处是效果自然，可以提前知道补光的效果，但是操作起来相对不方便。由于内置闪光灯是大部分数码相机的标配，所以使用闪光灯补光非常方便，大部分情况下都能满足我们的需求，但是需要注意与环境光的协调以及闪光灯的强度。
在室外阳光强烈的情况下，可能不适合采用前光或前侧光的效果，因为人的眼睛会因阳光强烈而变窄。这时候可以用侧逆光，把人物的背部安排成对着太阳(当然要用反光板或者闪光灯补光)。侧逆光可以让主体边缘产生美丽生动的倒影，所以是很多人(包括我)的偏好。如果拍摄对象是一个染过头发的年轻女孩，使用侧面逆光拍摄出美丽的头发倒影会让你大吃一惊。有机会一定要试试。
增强表现力
只要在拍摄时注意以上基本原则，就能拍出合适的人像照片。为了达到更好的效果，还应该注意一些细节来增强照片本身的表现力。
注意背景
拍摄人像时，要注意背景的选择。好的背景可以与主要人物相呼应，而杂乱的背景会破坏画面的构图，使主体无法突出。为了突出主体，避免背景的干扰，常见的方法是将景深做得很浅(例如采用大光圈、长焦距等。)，这样背景会模糊，人们的注意力会集中在清晰的主体上。当然，乱用这种方法也不一定是好事。很多人盲目追求背景虚化，以为背景虚化就是成功的人像照片，其实不然。很多时候，背景往往是展现和衬托主体的主要因素之一。另外，如果景深太浅，也不利于清晰地捕捉人的动态，而数码相机的景深一般都比较大，所以背景的选择更为重要。
我们可以经常利用背景的对比，使主体更加鲜明，如粗糙的背景与光滑的皮肤或布料的对比；旧环境与时髦人物形成对比；拿小孩子和老物件比较等等。能造成强烈的视觉冲击，增强照片的感染力。
使用闪光灯
室内拍摄时，光线往往不足，自然要用闪光灯。使用闪光灯拍摄人像，最大的问题是容易产生恼人的红眼现象：这是由于闪光灯在眼睛视网膜上的反射造成的。大部分相机都有防红眼功能，即在正式闪光灯拍摄前，利用一系列短暂的闪光灯迫使人眼瞳孔收缩，以减少闪光灯对眼睛视网膜的反射。但是，这种方法往往不是很有效。补救办法是改变拍摄角度，让人物的眼睛尽量不要对着镜头，或者使用反光闪光灯。
因为闪光灯的光线很强，如果从正面照射，人的脸部可能会显得不自然，同时可能会在人的背后造成一个难看的强烈阴影。如果无法使用反光闪光灯，就要注意拍摄对象的背景，尽量避免拍摄对象留下的阴影过于靠近浅色的墙面，并与拍摄对象保持一定的距离，避免拍摄对象因过度闪光而过度曝光。
很多情况下，比如聚会，演出等。闪光灯的使用会破坏原有的光线，使场景的气氛无法体现。这时候要尽量避免使用闪光灯，提高感光度保证正确曝光。许多新的数码相机可以调整ISO值。
闪光灯的另一个问题是它的作用范围有限，所以在拍摄夜景人像时，往往会导致光线充足的人，背景较暗。在这种情况下，可以使用慢速同步快门的功能来解决这个问题。由于使用慢速同步快门时快门速度较慢(闪光后快门仍打开以曝光黑暗背景)，所以在闪光后要注意让被摄人物保持静止一段时间，否则图像可能会模糊。
捕获方式
在人像摄影中，对人的表情的捕捉往往是照片成功的关键，因为生动的表情是最能表现人的特点的地方。但遗憾的是，构图和光线可能不是问题，但要成功捕捉到生动的表达却不是一件容易的事。在普通的人像摄影中，由于我们的主角往往不是经过专业训练的模特，所以在镜头前会变得拘谨和不自然。这样一来，拍出来的人物就容易死板。
要捕捉到自然生动的表情，首先要让拍摄者放松，所以拍摄者的沟通技巧很重要。鉴于普通摄影多为家人或朋友，这应该不成问题。拍摄者可以一边观察，一边和被拍摄者聊天，发现态度好的就立刻拍照。也可以让拍摄对象先摆好姿势，然后告诉他你在调整，但还没开始，然后趁他放松时趁其不备拍摄。在条件允许的情况下，可以让被采访者做自己喜欢的事情，然后适当的拍摄过程，这样也能达到更好的效果，尤其是对于不能安定下来的孩子。当然，偷拍是个不错的选择。
要捕捉到自然生动的表情，时刻透过相机框架观察是非常重要的。一旦我们想要的表情出现，就要立刻按下快门进行拍摄。可惜大多数数码相机都是非单视角的，不利于清晰观察人的表情，快门延迟也是大敌之一。一个很好的方法就是多拍照，或者连续拍照，这样可以挑出比较好看的照片。对于拍摄成本固定的数码相机来说更是如此。
注意颜色
色彩是一张成功照片非常重要的一部分。鲜艳的色彩可以让照片有更强的美感和感染力。拍摄人像时，如果可能的话，人要换上鲜艳的衣服，尤其是女人和小孩，容易让画面更有冲击力。另外要注意颜色的搭配，不要让相同或不协调的颜色碰撞。应该尽可能避免诸如穿着黑色衣服的人站在黑色背景前的错误。虽然色彩的和谐搭配是很难掌握的知识，但只要多注意明暗对比和冷暖对比，还是可以尝试出成功的照片的。一般来说，使用中性色，如黑、白、灰和明亮的冷暖纯色，一般不会出错。比如红色的人衬着灰色的墙，或者白色的人衬着绿色的草坪。
用数码相机拍摄人像的方法
拍摄人像时，被摄对象的姿势是很多人头疼的问题。摄影师和被摄对象往往不知道怎么站，怎么坐，怎么放手脚，等等。解决这个问题其实没有什么特别的套路，因为毕竟人的姿势是最灵活丰富的。对于大部分被拍照的人来说，一个让他们感到放松和舒适的姿势可能是一个好的姿势，因为此时人的姿势和面部表情都是自然的。不过，对于拍摄者来说，几个简单的做法可能会有帮助：首先要根据背景、环境、目的来决定拍摄者的主要姿势，比如站姿、坐姿、蹲姿或卧姿，是否要依靠什么东西等。然后确定拍摄角度，如正面或侧面拍摄、向上或向下拍摄等。然后再看是否需要辅助物品，比如眼镜、玩具、鲜花等。这些确定之后，我们就可以尝试在构图的同时调整主体的姿势，比如头是高了还是低了？你朝哪个方向看？手放在背后还是前面？需要抱头吗？腿是并排还是交叉？身体朝向哪个方向？等一下。一般来说，弯曲的姿势更有美感，所以尽量避免笔直的姿势。虽然不一定要做到专业的S型，但是很容易把身体翘起来。只要稍微动一下，效果就会大不一样。
在胸围中，要特别注意头部和肩部的位置。如果头肩直对镜头，往往会显得很死板。只要肩膀向一侧倾斜，头部向反方向平衡，就会有很好的效果。并且把肩膀转一个合适的角度，让肩膀的3/4面向镜头，可以形成经典的标准姿势，这是我们在人像中经常看到的。
如果拍两个人或两个人以上的照片，情况可能会稍微复杂一点。一般来说，应尽量避免几个人采取相同的姿势，如站着相同的姿势或坐着相同的姿势，而应安排不同的、呼应的姿势，如站着和坐着、站着和倾斜，或眼睛、脸、身体的不同朝向等。
让自己的外表更好看。
对于专业摄影来说，评价一张照片往往有很多尺度，但对于生活中的人像摄影来说，尺度只有一个，而且是非理性的，就是看起来好不好看，尤其是对于拍摄对象本人来说。很多人经常关心：如何让拍出来的人物好看？也就是说，如何让人“上相”？拍摄年轻女性时更是如此。
其实这个问题并不是特别复杂。只要稍加注意，就能避免人物的缺点，让人物更上镜。一般来说，一个人上不上相取决于几个因素：脸型、五官、肤质、体态。拍摄时要了解不同题材的特点，尽量做到扬长避短。如果身材的姿势有欠缺，可以通过不同的姿势和衣服来调整。比如腿不够修长笔直，可以少用直立姿势，或者只拍胸围；如果不够高，可以尝试仰角拍摄等。如果一个角色的皮肤有瑕疵，除了化妆补救之外，还可以使用正面光照和适度过度曝光来“隐藏”皮肤纹理。(其实我们看到的很多影楼照片都用的这一招。)当然也可以用软焦镜。如果你用数码相机，你可以用Photoshop来处理。
五官的搭配很难改变。化妆可以适当补救，不同的表情也有帮助。比如，有些人如果笑得更好，可能会付出更多的努力。另外，拍摄角度也很重要。当我们看一些搞笑的电影时，我们有时会听到一些类似“我的脸在这里更漂亮”的对话。其实这不仅仅是一个噱头。其实一个人的脸左右两边并不完全一样，自然有哪边上相的问题。如果很难一下子分析出被摄对象的脸是哪边的，我们可以在条件允许的情况下先拍一张正面的照片，然后复制下来分成两半，左脸和左脸拼接，右脸和右脸拼接，可以帮助我们判断哪边更好看。
就脸型而言，拍摄效果取决于拍摄角度。一般来说瓜子脸比较上镜，可以在不改变外貌的情况下，尽量选择看起来像瓜子脸的角度。大多数情况下，从30-60度的侧面拍摄可以达到更好的效果。
因人而异
人是不一样的，所以不同类型的人应该用不同的方式拍照。比如拍女人可能用柔光，拍男人可能用强侧光；活泼的人拍鲜艳的颜色，成熟的人拍淡定的颜色。这里需要注意的是，拍摄孩子通常要和他的视线在同一高度，这样可以充分展现孩子的特点和心理。拍摄新生婴儿时，不要使用闪光灯，以免伤害他的眼睛。
使用过滤器。
在风景摄影中，我们经常使用各种滤镜来调整效果，在人像摄影中也是如此。比如用柔焦镜做柔焦效果，用滤色片调节色温。由于数码相机本身就有很多效果和功能，而且拍出来的照片可以很容易在软件中进行调整，所以滤镜的作用并不是那么明显。不过我们还是可以用常见的PL镜来减少人像的反光，让肤色更好看。
只要掌握以上规律，慢慢运用，一定会让我们的人像拍摄效果大大提升。当然，这些规则不是铁律。为了更好的表达摄影师的意图，其实一切都可以改变。
