在历史传奇剧《清平乐》的尾声部分，司马光向宋仁宗控诉福康公主的种种不是。宋仁宗面对义正辞严的司马光，甚至有些招架不住，就连弹幕也在帮忙痛骂司马光只知道砸缸，却不懂得人情世故，看得小珏哈哈大笑。此时，徽柔出场，一边提着木偶，一边低吟浅唱，她的唱词正是司马光的《西江月·宝髻松松挽就》。徽柔用这首词反问司马光有没有过感情，这让司马光的气势大跌。
实际上，这首《西江月·宝髻松松挽就》正是司马光所作。司马光在文学、经学、哲学乃至医学都有著作，学问精神，自然也懂得吟诗作赋。只不过司马光的志向并不在此，因此所作诗词不多，留下的词作只有三首，大多都是风情之作，这首就是不折不扣的艳情词：
宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。青烟翠雾罩轻盈，飞絮游丝无定。相见争如不见，有情何似无情。笙歌散后酒初醒，深院月斜人静。
这首词的上阕描述的是宴会场上所遇到的舞妓，但与其它庸脂俗粉不同，司马光眼里的她别有一番风情。她挽着一个松松的发髻，化上了淡淡的妆容。仅此两句，就为我们描绘出清水出芙蓉的景象。一位清丽出尘、出淤泥而不染的少女向我们款款走来。
在这两句中，“松松”与“淡淡”两个叠词用心尤为良苦。要知道，在那种宴会唱和，歌女舞女们竞相争奇斗艳，都希望能引得文人雅士的青睐，以此艳名远播。因此，她们大多浓妆艳抹，尽情展现妖娆风姿。这位女子虽然也堕入风尘，但她却依然保留了那一份纯真。她并没有刻意化妆，也没有过分紧张，那种云淡风轻地气度，反而让司马光目不转睛。
接下来，司马光描绘她的体态婀娜，青烟翠雾般的罗衣掩饰不住姣好的身材。她的舞姿更似飞絮和游丝一般，漂浮不定。之所以司马光要刻画出女子的舞姿轻盈，除了进一步证明她的曼妙秀丽之外，更要营造出小鸟依人，我见犹怜的情绪。
随着这种情绪的酝酿，在下阙之中，司马光开头便直言不讳自己对她的爱恋：此番一见不如不见，多情不如无情。这是司马光的性灵流露，却达到了雅而不俗的境界。面对如此惊艳的女子，还不如从来没有见到过，否则一见相思，难以自拔。对于这样女子产生了感情，还不如没有动情好，因为那样就不会为情所苦。
然而，司马光毕竟是见到了这位惊为天人的女子，就再也不能逃脱情网的束缚。哪怕是宴会散后，宾客离席，他也逐渐从朦胧的酒醉中清醒，依然无法自拔。漫步到庭院深深之处，只有斜月高挂，四处无声。这结尾之句，不但有朦胧的意境，更是营造了“此时无声胜有声”的精彩片段。
司马光信手拈来，就是不写出结尾，故意设置悬念，引起人们的回味。他和这位女子的结局到底如何，这段感情到底有没有开花结果，似乎已经不必说，一切尽在不言中。
《清平乐》中说这首词是司马光年轻时的作品，而国学大师靳极苍在《唐宋词百首详解》中解释这首词应该是王安石变法时，司马光被贬后游戏笔墨之作，并且借此抒怀，以佳人比宋玉。小珏无意与大师抬杠，但我认为在没有其它实证的情况下，我还是倾向于《清平乐》中的说法。
司马光虽然为人正直，温良谦恭，但更是一个感情充沛之人。否则，他不会为了友情而急中生智砸缸救人。同样，这样一个北宋文人，一定也和当时文人一样，有着自己的爱恨忧愁，也有自己的感情经历。就是爱情的滋润，让他留下如此的千古佳作，是一点都不奇怪的。
