很多人听说去意大利留学，首先想到的就是艺术，意大利的艺术氛围很浓，很多人都想去意大利学艺术。下面是边肖分享的学习意大利艺术的申请条件。让我们看一看。
意大利艺术留学申请条件
首先，投资组合是关键
只要有好的作品集，就可以跨专业。但是每个大学的工作要求不一样，看你申请的是本科还是硕士。或者转学。作品集的要求不一样，一个培训班就能准备好。
二、意大利语能力语言很重要。
佛罗伦萨美术学院教授安吉拉诺森蒂尼(Angela Nocentini)表示，虽然世界顶尖大学的门槛很高，但绝非高不可攀。中国学生有非常好的绘画技巧，但他们经常在面试中失败，因为他们不能流利地掌握意大利语，并清晰准确地表达自己的独特想法。所以中国的学生在提高艺术素养的同时，也要重视意大利语的学习。
第三，独立思考很重要。
要有自己独特的个性和想法，在教学中，我们可以发现中国学生的想法彼此相似，容易被固定思维束缚。
高中生申请意大利艺术本科有三个要求：1。全国高考文化分数线加上艺术分数线，经过一个标准的公式换算后会达到380分([高考成绩(艺术分数线艺术总分)750]2)；2.意大利语达到B2或以上水平，入学时参加语言考试或提交B2或以上证书；3.通过语言考试后，参加意大利大学的专业考试。
在意大利，有传统艺术专业，比如油画、版画、雕塑，意大利所有的美术学院都有开设。我们把这些专业归为“纯文科”。这些专业对学生的能力、素质、性格都有非常严格的要求，旨在培养艺术大师，但毕业后并不是很好找工作。
另一类专业归类为“应用艺术设计”，如装饰设计、服装设计、平面设计、舞台布景等。这些专业与当前社会结合紧密，学习起来并不枯燥，学生毕业后也很容易找到相应的工作。所以目前国内大部分学生都会选择设计专业。
意大利艺术留学的三大误区
误区一：意大利艺术院校入学门槛低。
在很多意大利艺术院校的申请材料中，只要求学生提供高中毕业证和成绩单，但对文化成绩要求不高。参加图兰朵计划的学生只要求综合成绩在380分以上。相比文化成绩，意大利艺术院校更注重学生的艺术创造力和综合学习能力，这也是意大利艺术留学的优势之一。但也有学生曲解为“入学门槛低，不一定教学质量好”。
其实虽然文化成绩不是唯一的考量，但是意大利艺术学校的考官还是会关注你前一阶段的学习态度的。更重要的是，申请设计课程，优秀的作品集是你通过入学考试的敲门砖。以世界三大著名服装与设计学院之一的马兰诺尼服装与设计学院为例。申请服装设计硕士，需要15件设计作品。另外，入学后每学期的期末考试直接决定了你能否进入下一阶段的学习，语言不好、学习努力的学生很有可能被淘汰。
马兰诺尼学院的五个校区在师资、课程、装修等方面都有完全统一的标准。老师对学生的要求也很严格，小到你设计的时装款式是否符合市场需求，大到报告选用的文字字体是否符合主题，打印纸的重量是否符合要求。在学习期间，学院会以企业运作的模式严格要求学生，让学生在未来能够快速适应职场。
意大利的艺术院校门槛并不低，但是更注重中学生的设计能力，根据企业的要求来选拔学生。
误区二：公立机构一定比私立机构好。
意大利公立学校对参加该项目的学生免收学费，但学生仍需支付注册费和语言学习等其他费用。私立机构的总费用一般是每年15000-30000欧元。一些坚持图兰朵计划的学生，会因为费用而盲目择校，不考虑私立机构，甚至忽略学校的教学质量。
意大利的公立大学由国家资助，侧重于基础学科的研究和教学，所以基础学科和纯艺术(雕塑和油画等。)都是公立大学的强项。但在以创新、时尚、美容为主的设计、时尚商科领域(服装设计、工业设计、服装买手等专业)，私立院校更好。
意大利百慕大时装学院院长达尼洛文丘里(Danilo Venturi)老师也表示：“作为一家私立机构，我们可以根据市场趋势的变化调整课程内容，这是公立机构无法企及的。”学院还有两位大咖级的管理层，分别是萨瓦托菲拉格慕CEO费鲁乔菲拉格慕和安特卫普六君子幕后导师琳达洛帕(Linda Loppa)，并配备了专业的成衣制作机器和设计学习所需的材料。据统计，94%的大学毕业生能在短时间内找到对口工作。
此外，欧洲设计学院等私立艺术院校的教学成果也非常显著。欧洲设计学院是欧洲设计教育的载体，也是欧洲最大的私立艺术机构。学院分布在9个城市，包括米兰、罗马、佛罗伦萨、西班牙都灵、马德里和巴塞罗那。自成立以来，已有超过120，000名毕业生活跃在世界艺术与设计领域。迪奥的第一位女性创意总监玛利亚葛拉齐亚奇乌里和华伦天奴的创意总监皮尔保罗皮西奥利都毕业于此。
误区三：选择专业时，盲目从众。
世界上每三个著名设计师中就有一个来自意大利，意大利的艺术设计举世闻名。基于此，一些学生和家长误以为意大利的王牌专业只有服装设计、珠宝设计和工业设计，导致选择专业时出现了扎堆现象。但其实意大利的艺术院校在服装制版、鞋类、配饰设计的教育上，都有自己的风格和特色。
服装制版专业看似不起眼，却是意大利的传统优势专业。在很多大牌服装企业中，制版师被委以重任，堪称企业的灵魂。杜嘉班纳(DolceGabbana)前首席制版师Mario Argentieri从事制版工作已有半个世纪。退休后，他回到母校意大利的istituto carlo secoli继续教学和学习，很大程度上是因为他知道制版对于时装设计的重要性。他的校友包括Versus的首席制版师，Missoni的首席制版师等。此外，这个自然设计师的摇篮还为阿玛尼、范思哲、普拉达、杰尼亚、芬迪和杜嘉班纳等时尚公司提供内部培训服务。
全球超过一半的时尚奢侈品牌诞生于意大利，杜嘉班纳、阿玛尼、华伦天奴、普拉达等品牌的总部都聚集在意大利。如今，配饰的收入已经占到了很多时尚品牌营业额的一半，配饰设计师在时尚奢侈品行业也扮演着重要的角色。意大利很多艺术院校也抓住了这一市场趋势，开设了配饰设计专业。比如马兰诺尼学院的奢侈品配饰设计与管理硕士课程，将配饰设计与商业管理相结合，走奢侈品高端路线，带领学生探索“意大利制造”的魅力，学习如何实现设计与功能的平衡。罗马服装学院配饰设计硕士课程与芬迪合作，以皮具、鞋、包、眼镜为主。学习期间，你将有机会在芬迪工坊交流学习。
此外，意大利艺术院校还开设服装买手、时尚营销、奢侈品管理等时尚商务专业。他们在遵循时尚市场发展规律的同时，也兼顾了不同学生兴趣的发展。
意大利公立和私立艺术学校的比较
公立学校侧重基础，私立学校就业率高。
在选择就读公立还是私立院校时，个人的职业发展前景一般是最重要的考虑因素。从专业上看，基础学科和纯艺术学科是公立大学的强项。至于设计学科，比如服装设计、室内设计、工业设计、时尚营销等。还有商科学科，比如时尚买手和奢侈品管理，私立艺术院校比较好。
造成这种区别的原因之一是，意大利公立大学由国家资助，承担着国家高等教育的使命，所以他们特别注重基础学科的研究和教学。对于偏爱油画、雕塑等纯艺术专业的学生来说，就读公立大学是最好的选择，比如佛罗伦萨美术学院、罗马美术学院等。由于这些专业需要长期的理论知识积累和研究。
但是每年从意大利公立大学转到私立大学的学生数量并不算少。根据专注海外艺术留学申请的欧洲艺术留学中心的数据，学生转学的主要原因是：公立大学语言要求太高，大班授课，课后很难找到老师得到全方位指导，知识体系太松散，理论知识太多，毕业困难(一般需要5-6年)。
但归根结底，转学的原因还是民办艺术院校在艺术设计方面的教学实力和相对较高的就业率。
根据学生的就业率和行业内公司的认可度，民办高校会更加注重根据行业的实际需求来设置专业、课程和人才培养模式，甚至与品牌合作开设专业课。学生毕业后基本可以直接在品牌公司工作。比如2014年，马兰诺尼学院米兰校区本科生就业率高达89%。学院的男装设计与杰尼亚合作，佛罗伦萨校区的鞋类设计与萨瓦托菲拉格慕合作。学校的老师大多来自一线品牌的在职设计师，甚至是行业大咖。除了帮助学生掌握最前沿、最实用的知识，也为学生积累了很多人脉，为以后的就业和创业做了铺垫。此外，学院采用小班教学(不超过20人)的模式，可以兼顾每个学生理论和实践能力的需求，培养学生的综合实力。
英国肯特大学教授弗朗西斯格林(Francis Green)的研究结果也显示，在私立学校就读的员工收入比从公立学校毕业的员工高出约三分之一。这说明私立学校给了学生一些额外的软实力，比如社交能力、人脉、自信等。这使他们的赚钱能力提高了约6%。
公立大学学位认可度高，私立大学行业认可度高。
意大利公立大学一般得到政府和国家的支持，致力于一些项目研究工作，为留学回国后打算在政府、事业单位等部门工作的学生就业打下一定基础。目前大部分意大利私立机构都没有中国教育部认证。但是意大利的私立机构在市场上有很高的认可度，尤其是在艺术设计领域。比如马兰诺尼服装与设计学院、意大利百慕大服装学院等私立机构的文凭，虽然没有得到中国教育部的认证，但却得到了业界的高度认可，成为进入名企的敲门砖。英国萨顿信托的研究也证明，私立学校的学生比例明显高于某些职业的平均水平。
但作为一个例外，意大利的米兰美术学院是第一所由中意两国教育部认证的意大利私立艺术学院。学生可以享受到私立机构的教育方式和师资优势，并保证得到高质量的教学指导。同时也可以获得中国承认的事业单位的文凭。
一般来说，无论你选择私立艺术学院还是公立艺术学院，个人职业规划和未来就业前景是关键
