鬼片虐我千千遍，我待鬼片如初恋。大家好，我是只敢白天看鬼片的叉叉。
提到欧美恐怖片，你第一时间想到的是什么哪部电影？
是根据真人真事改编，成为近些年恐怖片扛鼎之作的《招魂》？
能在梦境中把人杀死，引起80年代美国小朋友恐慌的《猛鬼街》？
6名女孩在封闭的山洞里遭遇吃人怪物的《黑暗侵袭》？
是以毁坏肢体为代价换取生存的《电锯惊魂》？
还是寄生在人体内，从肚子破壳而出的《异形》？
由于东西观众的审美不同，在电影评分上有着巨大的差异。在美国各项网络评选中，1973年的《驱魔人》一直是天花板一样的存在，可对于习惯了茅山道术驱鬼降妖的中国观众来说，宗教驱魔仪式过于一板一眼，显然不够刺激，缓慢的故事推进也很难让人提起兴趣。
号称影响后世的心理惊悚片《闪灵》。很多东方观众看完毫无感觉，这部影片最近一次被观众熟知还是《爱情公寓》出现的恶搞桥段。
在大多数观众的认知中，欧美恐怖电影离不开血腥感官刺激，似乎变态杀人狂、恶心的怪兽是每部电影的标配，对于一些鬼怪造成的灵异现象，老外除了惊讶外，并不能触动他们的精神防线。这就导致了很多欧美的恐怖大作，在国内的评分网站上分数都不高。
像《午夜凶铃》《咒怨》《见鬼》《鬼来电》等享誉亚洲的恐怖片，欧美片商请来电影的原班人马进行翻拍，当伽椰子对蓝眼睛高鼻梁的外国人干赶尽杀绝时，原作神秘的色彩变得荡漾无存。
为了给欧美恐怖片正名。叉叉根据豆瓣评分，影片口碑、知名度等多方面考虑，总结出十大恐怖片，这个榜单既含有科幻怪兽元素，也兼顾西方盛行的神秘主义，令人惊讶的是，每个年代都有代表性的影片入围。
废话少说，就让叉叉带大家盘点一下欧美评分最高的十大恐怖片，看看有没有你的心头好在里面吧——
TOP10：迷雾（2007）
末日怪兽题材的经典之作，也应了“他人即地狱”的至理名言。
改编自美国著名作家史蒂芬·金的《迷雾》主要讲述了一团浓雾突然笼罩了主角所在的小镇，一旦有人进入浓雾中就会被雾里的怪物杀死，主角以及众人被困在超市里，随着被困的时间越来越长，猜忌、不安的情绪在人群中蔓延开来。
与其他恐怖片发生在黑夜的故事设定不同，《迷雾》用白色浓郁的雾气制造了什么寂静的诡异感，安静的环境潜伏着巨型生物，本身就能产生巨大的压抑感。
为了不让浓雾进入超市，屋里的人将逃命的幸存者拒之门外，眼睁睁看着怪物吃人，充分展现了人性的自私。
《迷雾》之所以能进入前十名，全仰仗于令人叫绝的剧情结尾：从超市逃出的主角一行，在车子汽油耗尽的情况下，自知生存无望，主角将车上的伙伴一个个枪杀，当他因没有子弹而陷入即将被怪物吃掉的恐惧时，却发现军队从浓雾中出现，一直苟活在超市的幸存者被部队解救。
观众习惯了艺高人胆大的主角带领配角逃出生天的设定，而《迷雾》最大的突破正是全盘否定了主角所作所为都是正确的这一理论。
敢作敢为的主角落得凄惨下场，反倒是畏首畏尾的苟且者得以善终，令观众产生了巨大的讽刺感。
如果您对这种浓雾题材电影感兴趣，叉叉再给您推荐一部电影《寂静岭》，相信您也一定喜欢。
TOP9：招魂（2013）
当今恐怖片第一IP，温子仁导演的三大代表之一。
截止到2021年，《招魂》拍摄了三部正片，主题剧情围绕驱魔师沃伦夫妇遇到的真实灵异案件展开，其中既有邪恶玩偶安娜贝尔，也有恶魔修女，墨西哥怪谈“哭泣的女人”。
而基本上每部《招魂》电影上映不久就会跟进一步外传性质的独立电影。
与欧美一味注重血腥暴力的感官刺激不同，温子仁利用东方特有的审美将影片中的恐怖戏份含蓄化表达，传单下惊现的人形。黑暗中突然出现的鼓掌都刺激到了观众脆弱的神经。这也是《招魂》宇宙独步武林的秘密武器。
黑暗中突然传来的鼓掌声，被风刮下的床单凸显出的恐怖人影，安娜贝尔玩偶诡异的面容都构成了有别以往的恐怖元素。
而沃伦夫妇提出的被鬼附身的三个步骤更是为鬼上身的设定树立了标杆。
迄今为止，《招魂》宇宙的全部作品包含：
沃伦夫妇的驱魔之旅并没有结束，之后还会有《修女2》和《驼背人》等外传性质电影陆续上映，让我们拭目以待，来看看《招魂》到底是否能继续统治恐怖片的一下个十年。
TOP8：罗斯玛丽的婴儿（1968）
电影主要讲述了女主和丈夫搬到了新公寓后，结识了一对老夫妇邻居。女主来到新公寓后怪事不断发生，在做了一个被长毛怪物侵犯的噩梦后醒来发现自己怀了孕。
邻居和丈夫得知女主怀孕后对她关怀有加，这让女主感到事有蹊跷。最后女主才得知她肚中的孩子正是撒旦，丈夫和老夫妇都是信奉恶魔的教徒。
以现在的眼光看，《罗斯玛丽的婴儿》算不上吓人，但恶魔借腹生子的设定在60年代确实前卫的设定，电影的故事内容顺应了当时美国盛行的神秘主义。这部影片也被美国《娱乐周刊》评为“有史以来最恐怖的电影”。
《罗斯玛丽的婴儿》牛就牛在全片没有一个恐怖镜头，却仍能让你感受到满满寒意，上帝的缺席，信奉撒旦的信徒利用女主诞生恶魔的设定，在当时令人大开眼界，而开放式的结局给了观众遐想的空间，细思极恐。很多设定也被后世电影发扬光大。
相比影片，他背后发生的故事更加恐怖惊悚。
由于导演罗曼·波兰斯基由于在影片中抨击了反派信奉恶魔的罪行，遭到了异教徒“曼森家族”的疯狂报复，波兰斯基怀孕的妻子被曼森家族指派的手下杀害，身上足足有102处刀伤。这起案件成为当时轰动国际的特大刑事案件。
TOP7：潜伏2（2013）
如果说《潜伏1》还是一个标准的美式鬼故事，那么到了第2部则变成了数次反转的悬疑惊悚片，观影指数直线上升。
《潜伏1》讲述了天生拥有灵魂出窍能力的男主，自幼能看见鬼魂，当他成家立业后，一家人搬进新房，却时常出现灵异现象。不得已的男主请灵媒解决，才得知不是房子有鬼，而是他们的孩子被恶灵纠缠。
到了第二部，男主带着妻儿搬到了母亲家中，却再次遭遇了闹鬼事件，经过另一位灵媒师的调查，得知此次祸害他们的是是两只鬼，而不是一只。
影片给人最大的感觉就是山外有山，鬼外有鬼，其他电影只有一个恶鬼缠身的设定，被《潜伏》彻底推翻，首先露面的男鬼也是受害者，他的出现只不过是导演的障眼法。这种高潮迭起的反转正是《招魂2》独步武林的秘诀。
在气氛的营造上，《潜伏》和《招魂》一脉相承：《潜伏》更注重悬疑成分，几部电影的剧情有很大关联；《招魂》则喜欢鬼怪吓人场景的刻画，几部作品关系并不紧密。
如果从观影连贯性方面考虑，《潜伏》是优于《招魂》的。
TOP6：小岛惊魂（2001）
和其他上来就血呼呼的美式惊悚片相比，《小岛惊魂》更像是一部披着英语片外衣的东方鬼故事。
《小岛惊魂》整个故事基本都发生在小岛大宅里，妮可基德曼扮演的女主角独自抚养着一对儿女，等待着丈夫战场归来。
儿女怕光，女主就将窗帘拉得严严实实，整栋宅子长期处于黑暗之中，直到三名新仆人来到这里工作，灵异现象不断出现，女主一家的生活彻底被改变了。
亚洲恐怖片一向都注重氛围的渲染，《小岛惊魂》深喑其道：莫名漂浮的窗帘，黑夜中突然出现的人影，都像虫子一样慢慢爬上观众的神经。不到最后一刻，你永远不知道电影的真相是是什么，这也是《小岛惊魂》最大的魅力。
直到影片的解谜桥段才让观众恍然大悟：原来女主所在的房子是联通阴阳连接的媒介，仆人和女主只不过是两个时代的鬼魂，他们互相影响才导致彼此怀疑。而片中出现的各种灵异现象，只不过是实际生活在屋子里的人类在正常活动。
总的来说，《小岛惊魂》讲述还是一个鬼不知道自己是鬼，被人吓的故事。
直到现在关于《小岛惊魂》的各种细节解读和分析，让该片有着反复观看的魅力。
TOP5：异形（1979）
提到怪兽恐怖片，《异形》注定是一个绕不开的名字。
上世纪60、70年代受阿波罗登月影响，美国乃至世界范围内兴起了一股外星科幻风潮。涌现出一批经典的科幻电影。其中最为知名的就是《星球大战》。
外形飞船、高度发达的科技，让观众视野不再拘泥于地球草木。作为恐怖片重要一员的怪兽电影，观众已经对大猩猩、巨蟒、鳄鱼出现了审美疲劳。与此同时，幼虫需要寄生，拥有强腐蚀性体液，用弹射口器和锋利尾巴杀人的怪物电影《异形》应运而生。
通阅《异形》系列，基本都是采用了异形幼虫被人类因为各种理由带到宇宙飞船中，异形迅速成长在封闭的飞船内部大开杀戒的故事设定。
《异形》相比别的恐怖片最难能可贵的是，在雷德利·斯科特、詹姆斯·卡梅隆、大卫·芬奇等名导的调教下，整个系列鲜有失手，都是水准颇高的恐怖佳作，每部《异形》的风格大不相同。
异形独特椎状头颅的造型，女主角西格妮·韦弗在影片中彪悍的女英雄形象都成为了影视经典。
随着商业电影的越加成熟，电影公司将《异形》和另一个恐怖IP《铁血战士》结合在一起，来了一出关公战秦琼的好戏，让人大呼过瘾。
相信在很长一段时间内，《异形》还将继续统治着科幻恐怖片领域。
TOP4：闪灵（1980）
一部备受争议的电影，在西方观众中，《闪灵》有着至高无上的地位，就像《午夜凶铃》之于日本，《鬼影》之于泰国，《山村老尸》之于中国一样。
可在很多东方观众看来，这部电影沉闷，情节冗长，恐怖片段并不吓人，大段的台词让人提不起兴趣，女主角备受争议的长相受到大众的嘲讽，这些都是中国观众吐槽最多的地方。
以现在的眼光看，故事并不复杂。主要讲述了作家杰克带着妻儿受雇看管大雪封山的旅馆，可随着时间的推移，杰克和妻儿的关系越来越紧张，妻子也发现旅馆似乎并不寻常。
导演斯坦利·库布里克将影片压抑的气氛塑造得格外成功：暴风雪中被孤立的旅馆，儿子童车碾过地毯发出的沉闷声音，墙壁上悬挂的黑白照片。
妻子发现丈夫这些天写的只有一句“all work and no play makes jack a dull boy（只工作不玩耍,使得杰克变得愚钝）”将影片恐怖的气氛推上了最高峰。
影片的结尾处，被冻死的杰克出现在几十年前的黑白照片上，让观众增加了关于影片恐怖的回味空间。
由于《闪灵》在心理惊悚领域巨大的创新，导致很多电影纷纷致敬该片，像周星驰《功夫》里火云邪神所在研究所的血潮水，《头号玩家》里出现的走廊双胞胎等等，可见《闪灵》在影视中有着举足轻重的地位。
令人唏嘘的是，《闪灵》被很多小观众熟知全因为《爱情公寓》的恶搞，杰克·尼克尔森斧头劈门的片段被张伟演成了喜剧片。这或许在另一个角度，反映了东西方观众之间的审美不同吧。
TOP3：电锯惊魂（2004）
温子仁封神之作！悬疑与恐怖完美结合的电影！豆瓣评分最高第153名！所有的一切都不能形容《电锯惊魂》带给观众的震撼。
17年前，27岁的温子仁用不到120万美元将一个密室逃脱，生存和人性抉择的故事讲述得绘声绘色：两个互不认识的男人醒来发现被困在一间密室，他们被铁链困住，两人面前有一具血淋淋的尸体，在一个名叫“竖锯”男人的指令下，他们要做的是完成游戏规则，来换取生的可能。
与其他一味强调的血腥残忍的恐怖片不同，《电锯惊魂》一直探讨着生命的价值，这在深度上就提升了几个档次。由此也诞生了恐怖片史上经典形象“竖锯”。
当影片最后，躺在地上的死尸突然站起来，告诉电视机前的观众他正是这场游戏的始作俑者时，相信每一个坐在屏幕前的观众都被巨大的恐惧感包围，《电锯惊魂》也凭此一“站”封神。
叉叉建议读者直接看前5部《电锯惊魂》，这几部剧情比较连贯，您能从中看到竖锯以及门徒贯彻自己理念的过程，而到了第6部，由于竖锯已死导致剧情强行续命，有狗尾续貂之嫌，只剩下各种眼花缭乱的刑具引人醒目。
到了第9部，更是被无数媒体和影迷骂得狗血淋头，一代经典恐怖IP落得如此田地，实在是令人惋惜。
TOP2：第六感（1999）
一个结局提升电影档次的经典案例。
故事主要讲述了心理专家麦克遭到病人袭击，随后病人饮弹自尽，这给麦克造成了巨大的心理创伤。一年后，他遇到了拥有阴阳眼的小男孩柯尔，在打开柯尔心结的同时，柯尔却告诉了麦克一个惊天的秘密。
在印度裔导演M·奈特·沙马兰的掌镜下，《第六感》并没有像其他欧美恐怖片一样简单粗暴，塞给观众一堆视觉冲击，而是像“聊斋志异”一样将几个短小的鬼故事串联在一起，观众跟随麦克的视角观察着小男孩的“见鬼”过程。
除了影片中小男孩柯尔见鬼时的惊吓镜头，《第六感》更多探讨的还是人鬼殊途的情感倾诉，看完让人感慨万千。
真正让《第六感》名垂青史在于影片结尾柯尔告诉麦克，他是鬼魂的真相，巨大的冲击感和恐惧感，使影片之前的所有伏笔都一一对应，这种惊天逆转被之后的很多悬疑惊悚片发扬光大，可都达不到《第六感》的高度。
《第六感》排名第二实至名归。
TOP1：惊魂记（1960）
用最少的钱，拍最传奇的电影。
这是叉叉对《惊魂记》的评价，影片根据一起发生在汽车旅馆谋杀案改编，主要讲述了漂亮美女来到汽车旅馆，却被变态杀人狂惨遭迫害的俗套故事。很少有一部电影会像《惊魂记》一样，丧心病狂地让女主角出场没多久就领便当。
《惊魂记》利用蒙太奇的手法，让凶手猎杀女主和浴帘喷射的水流之间的镜头来回切换，女人狰狞的惨叫和冒着寒光的尖刀交相辉映，带给观众巨大的急促感，影片丝毫没有因为是黑白图像而降低血腥感。
这一幕也屡次被各家媒体评为“应是最恐怖镜头NO.1”。
坐在摇椅上的凶手母亲，其实再就是一具干枯的尸体，加深了视觉冲击力。
安东尼·珀金斯扮演精神分裂的凶手，为之后的很多变态杀人狂提供了模板。
即使放在现在来看，《惊魂记》犀利的剪辑技巧和紧凑的故事节奏，依旧引人入胜。导演希区柯克不愧为惊悚电影的“神”。
总结
当然萝卜青菜各有所爱，有的读者会说《死神来了》吓人，也有人为《猛鬼街》没有上榜愤愤不平。还有不少欧美电影爱好者喜欢各种血浆片。《恐怖游轮》《万能钥匙》等到底是不是恐怖片一直争论不休。
从此次排名不难发现，与亚洲一味注重鬼怪作祟的恐怖片相比，欧美在恐怖题材的发掘上更加多元化，无论是对未来科技恐慌的《异形》还是探讨人性的《电锯惊魂》，都展现了欧美电影创作者丰富的想象力。
其实无论哪国恐怖片，都反映了人心远比妖魔鬼怪可怕的至理名言。文章的结尾，送大家一张恐怖电影角色合照，大家看看有多少人认识的吧。
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