董力 19581920年出生于杭州，制片人、导演。代表作《达汗》《倾城之恋》《命运交响曲》《下棋时遇到对手――在比赛中旗鼓相当》《幸福有一个公式》等，新剧《我爱北京天安门》正在天津电视台文艺频道播出。

印象

《我爱北京天安门》

胡同的成长故事

“我爱北京天安门，天安门广场的日出……”这首《我爱北京天安门》可以说是所有中国人都会唱的旋律。就在最近，导演:李东，娄艺潇、朱梓骁是男主角48设定电视连续剧《我爱北京天安门》在天津广播电视台文艺频道“多彩剧场”播出。该剧讲述了北京女孩李的故事（娄艺潇饰品）机缘巧合遇到北漂少年总是一件乐事（朱梓骁饰品），两个人从陌生到熟悉，遇到情绪、许多职业测试，一路相互扶持、一起长大的故事。近日，李东和娄艺潇、朱梓骁专程去了天津，并接受了记者的专访。

李东从事电影工作已经几十年了，演员、副导演、制片、导演，他的身份一直在变，浙江电视台拍摄《走进欧洲》，他以制片人的身份带领演职人员走进欧洲，转型是成功的。他回忆道：“所谓的制片人，是剧组的大管家，我们不仅要把握拍摄质量，还要安排好整个团的日常生活。不像现在的电视剧，数百名工作人员履行他们的职责，做好你的工作就好。当时用的是资金、人身安全、场地布置、艺术拍摄等各方面都要考虑、想细、想透。《走进欧洲》在七个国家拍摄，因为是在国外拍的，非常难，16这一集拍摄了三个月，我们已经克服了语言、等待困难，成功完成，我积累了很多船员管理的经验。”

作为总导演和制片人，先后参演了多部大热的影视作品，警匪剧《黑风暴》，谍战剧《螳螂》，古装剧《达汗》，年代剧《倾城之恋》，抗战剧《老兵》，都市情感剧《下棋时遇到对手――在比赛中旗鼓相当》，还有时尚都市剧《命运交响曲》，甚至网剧《约会工厂》。当然，他说，你最喜欢的是《我爱北京天安门》。

《我爱北京天安门》主要场景是一条老北京胡同，几组胡同家庭上演精彩故事。剧本写了五年，修改五次，李东希望恢复生命的本质，让大家看到一个像雷锋一样的北漂，还有一群土气、正直的北京人，让这些人物在时代中努力吧。董力说：“不管谁住在不同的地方，来天安门广场，会感受到祖国的伟大和强大，才会有尊重。无论社会如何发展，我们的爱国情怀不能变，我们应该善良、勇敢、忠诚的中国人的本色是改变不了的。”

我不想让演员背台词

而是要彻底理解剧本

记者：中国人从小就在唱歌《我爱北京天安门》这首童谣，你是怎么想到用它做电视剧标题的？

董力：我的好朋友宋志鹏是北京电视艺术中心的编剧，他找到了我，我写了一部电视剧《我爱北京天安门》，一听到片名，就很喜欢，我有开枪的冲动，可能是因为我们这一代在唱歌吧《我爱北京天安门》儿歌长大，对北京、对天安门广场有着特殊的感情。北京是所有中国人最向往的地方，天安门是中国的象征。我当即决定买下影视权，和编剧反复研究，争取故事的真实性、内容的可视性，经过一稿、二稿、三稿，经过五年的精心打磨，我真正进入了拍摄阶段。

记者：故事发生在北京的一条小巷里，如何还原当时的人和生活？

董力：这出戏是因为有20几年的时间，让我们恢复20多年前的北京，这很难，现在许多胡同都成了旅游景点，人和事都不一样。所以只能在影视基地和片场拍摄场景，修建当年的胡同，当年建四合院。演员阵容中有许多北京演员，他们也帮了我很多，他们会跟我聊老胡同的人和事，什么是京味，胡同感是什么。大北京，南城、西城、北城东城，不同的表达可能不一样，我们尽力向观众展示老北京胡同的真实生活。

记者：你对演员的选择有什么看法？

董力：选演员的时候不会追求手腕，有没有流量在追，我只看演员是否适合这个角色。我以前从未和娄艺潇或朱梓骁合作过，当我第一次在上海见到娄艺潇时，我觉得它和剧中的李很像，明亮的个性，怀着对正义的渴望。与朱梓骁的第一次会面是在北京，他对我傻笑了一下，我马上决定他会很乐意玩。事实证明，两个演员都没有让我失望，真的很完美。几位扮演长者角色的老演员，因为不断的合作，很熟悉，他们最适合哪个角色，我心里什么都知道。其实，我在选演员，你不用去试镜，你可以通过和他们聊天来感受他们的性格，我们可以知道他们是否合适。我们的创作氛围特别好，演员们都很敬业。我不希望演员拍戏的时候背单词，而是要求演员彻底理解剧本，台词应该根据人物的性格来说、生活化。其实这些都是演员的基本功。在我们的团队中，不会有演员说话数台词、演员拍摄不专业的问题，在这点上，我们剧组的每个演员都很优秀，为了把握人物，我做足了功课。无论是戏里还是戏外，相处得很好、开心。

杭州市仁聪小学京剧

所以我才敢拍京剧

记者：你不是北京人，在老北京拍电视剧，会有什么困难吗？

董力：虽然我是浙江人，但是从小学京剧。那时候我们的老师基本都是北京人。过去剧团的教育方法和生活方式，是北京人的生活方式，迄今，还有很多人说我长得像北方人，可能是受当时老师的影响。快速制作电影和电视40年了，我在北京和天津有很多朋友，过去北京南城的方言，我一个字也不懂，所以我敢拍京剧。拍摄前看了很多关于北京的资料，我想亲自体验一下北京人的感受，前期也走了很多胡同，认识了很多真正的老北京人。我们尽力再现北京近几十年的特点和变化，试着画出每个时代的细节，争取让故事中的人物走在时代前列，他们成长，北京也在成长，是北京人的，也是全中国都有。

记者：剧中有很多传统文化和传统美食，让人觉得特别。

董力：传统的东西是永恒的。我从小学开始学京剧，所以我对京剧有感觉。我们为什么要把京剧放在戏里？京剧是中国文化的精髓，也是京剧，缺少京剧，就像不在北京一样，缺少北京风味。其实，无论是在后海，还是在巷子里，经常能听到北京人拉京胡、吊死某人，独特的北京风格。李在剧中是一个胡同里的女孩，她喜欢京剧，开民宿教外国人学京剧，在酒吧里唱京剧，这是对传统文化的一种传承和致敬。秦腔、剪纸、皮影戏也是中国的非物质文化遗产，都呈现在剧中，很高兴从陕西的一个煤矿出来，他记忆中的家乡是秦腔、秦调。每个人心中都有一段音乐，这首曲子是他家乡的曲调，这就是感情。

记者：拍《我爱北京天安门》你最想表达什么？

董力：拍《我爱北京天安门》，我特别想传递给观众“正能量”。现在的年轻人太浮躁了，目的性太强，我想为年轻人树立一个榜样，通过常这个角色告诉大家快乐，世界上还有这样的好人，愿意为别人牺牲一切。还有，想通过李这个人物，展现北京人的乡土精神、思想开放包容。我拍了近景40年戏，各种题材都拍过，我最喜欢的是现实题材，因为我们所了解和最了解的，是身边的人和事，最了解我们的生活。拍古装剧或者年代剧，很多内容都是靠想象，还是拍现实题材好，更能直击观众的内心。

记者：你在学京剧，什么样的机遇让你进入电影行业？

董力：因为他们经常在京剧团演出，当时香港一家影视公司想拍武侠剧，找到我作为第一个英雄，于是我进入了影视行业。你什么时候拍的电影或电视剧，人员少、时间长，拍摄周期短至八个月，长达一年多，拍摄技术和拍摄设备也比较落后，镜头中显示的一切，尤其考验演员的演技。除了提高他们的演技，因为摄制组小、长时间的特点，在工作类型上没有这样的细分，让我们一起来看看，就像一家人一样，非常和谐。所以我当演员的时候，几部戏都涉及到摄制组的各个部门，了解并熟悉各部门的重点和职责，后来为转幕后打下了基础。

有质量的好故事

才有生命力

记者：你儿子也成了制片人，并参与《我爱北京天安门》这出戏，你希望他像你一样吗？

董力：我是总制片人，和两个制片人。在现场，我基本上是做导演的工作，他们负责生产，每天下班后见面讨论。工作中我不把他当儿子，他是工作人员，我对他要求很高。他在国外学习六年后回到了中国，我又学了两年生产管理。我觉得学习是其中的一部分，更重要的是，练习。他告诉我的，体验每一部电视剧的创作和制作，对他来说只是发脾气，他的晋升不仅仅是在商业上，更多的是行业和作品。电视剧制作的每一个环节都有很多值得学习的地方，这些都是课本上没有的。

记者：你从事影视行业几十年了，你认为这个行业的主要变化是什么？

董力：影视行业变化很大，设备越来越好，技术水平越来越高，工种越来越细，这是行业的进步。另一个变化是，投资人越来越追求影视商业化，越拍越快。剧组有一个普遍现象，演员不可能一直待在剧组，今天去看综艺，明天去参加聚会，后天再去另一组玩，这样的安排，演员根本无法静下心来琢磨角色、发挥好作用。所以从演员层面来说，希望演员接到剧本后能踏实一点，最好在剧组待三个月，四个月没问题，和大家一起努力完成绝招。就投资者而言，商业靠什么？要看质量。用好故事拍出高质量的电视剧，演戏要实际，慢下来，回归初心，不要冲动。

记者：作为一名资深从业者，你必须适应变化吗？

董力：我们这些老电影人也要转变角色，这是一个很大的考验。虽然我老了，但内心依然年轻，我们有自己的世界观、价值观，网上有些东西我们很难理解。怎样才能适应现在的时尚，如何让年轻人喜欢我们的东西，如何与年轻人交流？这是对我们的考验。我觉得传统电视人还是有优势的，如今，观众对电视剧的质量要求越来越高，做好质量工作，把故事讲清楚，人们喜欢看它，成功了。其实无论什么时候，不管什么平台，有质量的好故事都是活的。

李东口述

我喜欢射击

优秀的感觉

我生长在一个艺术氛围浓厚的家庭，父母都在部队从事文艺工作，我走上这条路是顺理成章的。从小就进入一所艺术学校学习京剧，在所有的戏剧中，京剧是最磨炼意志的，我学过武术，需要更多的努力。

我们有一句行话叫“东三九，夏天练习”，意思是冬天光着膀子练，不管夏天有多热，还要穿棉袄练，每天练习、憋着嗓子十几个小时。那段艰苦的艺术学习生活让我深深体会到：只要你坚持，就没有克服不了的困难。学校打下的基础，后来在京剧团工作，得到了很多机会，能经常参加代表团里的各种演出。

从我成为演员的那天起，我就对“导演”这个职业让人既羡慕又向往。是对艺术的一种追求，这也是我在每个剧组努力工作的原因、全时、全方位参与，在每个环节锻炼自己，因为我喜欢，所以爱。

2015年之后，我基本上是个导演，制片人协助。我是一个很认真的人，是个工作狂，非常执着，对拍戏充满热情，每次去拍摄现场，我都很激动，我喜欢和创意人员讨论、共同创造、共同追求卓越的感觉，享受发现问题、处理问题、解决问题的激情，我喜欢剧组里每个演员的奉献精神、严重地。

因为我以前是个演员，所以我特别理解演员。作为制片人，你可以站在演员的角度，了解演员的需求，更容易达成合作；作为导演，因为演员的经验，会多一个角度去体验和感受剧本的故事和每个角色的情绪。我觉得，不管是制作人、导演还是演员，首先，认真踏实，为自己积累多元化的工作经验，才能真正成功。

大约十年，我把所有的时间都花在了摄制组，一年到头只有五六天在家，我很少和家人在一起拍戏。我爱人是我同学，我还学了京剧，后来，我成了一名戏剧老师。她怀孕两个月的时候我出去拍戏了，直到儿子出生我才回来，所以我不记得爱人怀孕的事了。特别感谢爱人的支持和理解，她对家庭没有默默奉献，就不会有今天的李东。以后也希望能拍出更多观众喜欢的影视作品。