本教程是向大家介绍3DMAX创造出美丽婉约的美人的过程。教程很详细，有点难度，需要学习者有一定的基础。好，让我们跟着边肖学吧！
之后又是一个经典的3DMAX角色教程，同时给朋友们带来更多的制作思路。希望这篇教程对你有帮助！
前言：
我决定以旗袍作为这次的主题，命名为《Purple Memory》。
有一次，和她一起去五角场，试穿衣服的时候不小心掉了一只耳环。那是一只非常特别的橙色耳环，她非常喜欢。虽然我从她口中得知了它的品牌，但我问了身边几乎所有的女性朋友，搜遍了所有的网站，都没有头绪。所以我只能靠印象，她能在作品里找到自己心爱的耳环。
我用的是Vray渲染器，模型部分由max的多边形和Zbrush完成。剃发理发用于头发，TreeStrom用于做树，Photoshop和Aftereffect用于后期合成，DOF pro用于做景深效果。
整个制作过程和去年一样，包括构思、前期、模型、材质、灯光、渲染、合成、后期。可以参考我去年的制作介绍。上次讲过的，这里就不赘述了。
前期
由于我已经决定在这件作品中使用旗袍作为一个重要的元素，我需要为一个穿着旗袍的美女设置一个场景。
从旗袍，你很容易联想到老上海，百乐门时代的老上海，穿着旗袍的美女留着卷发，戴着长手套，抽着烟，在烟雾缭绕的夜店里用迷人的眼神挑逗人。显然，我不想让莎拉如此迷人。
于是想到了上海的老洋房，上海的梧桐树。
在莎拉的许多照片中，有一张是她穿着白色衣服，在镜头前摆弄头发。我很喜欢她的这张照片，所以选择了这个姿势，让她穿着紫色的旗袍站在老洋房的阳台上。阳光透过梧桐叶，伴随着小小的树影。
而我做了一只百灵鸟，用耳环把她联系起来，加上小动物，让画面更生动。最后加上窗帘，让作品看起来凉风习习，丰富画面。
整个想法完成后，我开始制作。
旗袍
我摆好Sarah的姿势后，就收拢了它的皮肤修改器，开始按照她的姿势做旗袍。
旗袍是这个作品的重点，所以在制作之前找了很多参考图片。由于我不是女生，没有机会穿旗袍，对旗袍也一无所知，所以只能从网上搜集相关资料。
旗袍是一种塑身服装，能够完美的代表女性的美好身材，大多是用丝绸缝制而成。当时莎拉穿的是适合派对的款式，比较抢眼，不适合现场，所以我想做一个比较家常的款式，这样可以和作品中的其他元素融合。
我先在max里做好旗袍的原型，然后导入到Zbrush里雕刻细节，最后把obj导出到max里。
材质方面，我用了三张贴图：漫反射，凹凸，高光。Photoshop用材质完成漫反射贴图后，我用它做了另外两张。
为了表现织物的透光特性，我使用半透明着色器，它可以显示光线穿透物体的效果。该着色器更适合表示薄对象，如窗帘、树叶等。
半透明着色器会使旗袍的内部和背光部分感觉透明。
以下是旗袍的材质参数。
布
当我完成场景制作时，我使用了Max自己的面料修改器——Cloth来制作窗帘。
由于场景文件的丢失，我在这里只能大概描述一下这个修改器最简单直观的用法。
首先，创建一个分段数略高的平面，这样它就有足够的面来表示布料的褶皱，并给它一个布料修改器。
选择Cloth修改器，点击对象属性，会弹出对话框。
在左侧列表中选择Plane01，即当前创建的平面，然后单击Cloth选项。
对话框中的大量参数可以调整面料的各种属性，但是在下拉菜单中，修改器已经预设了几种面料的纹理，我们可以根据需要选择其中一种。
这里我们尝试把平面定义为丝绸的质地。
然后在飞机的左侧创建一个风力，并将其强度设置为3。选择Cloth修改器，点击Cloth Forces，弹出如下对话框。
在左侧列表中选择Wind01，然后单击“”图标将其移动到右侧列表中。
接下来，我们需要为这块布定义一个拖动组，否则它会随着重力一路下落。
选择Cloth修改器下的次要对象组，然后选择图形中红色顶部的一行点。
单击“创建组”按钮，创建组后，单击“拖动”按钮将其指定为拖动属性。
这样，布计算的所有准备工作都完成了。
接下来，选择布料的第四个子对象面，并打开模拟局部和实时拖动！选项。
这是一个非常方便的功能。当这两个选项开启时，用户可以任意拖动任意一块布，程序会根据拖动方向实时计算出布的动态。对于制作静止帧，这是一个非常快速有效的功能。
这时按住鼠标左键，就可以实现实时动态计算。
Vray材料
因为这个作品中涉及到一些室内场景，所以我使用了Vray材质在一些室内物体上的模糊反射。
Vary material比max自己的材质更容易调整，但是它没有高光的概念，因为它是基于物理属性的，并且尽可能真实。
这是Vr Mtl做的地板的材质。在反射栏中，点击反射旁边的色块，会弹出如下颜色调整框。
Vray会根据这个灰度值来确定反射的强度。越白就越强。并且使用Refl.glossiness来调整反射的模糊性。值越小，越模糊。
而且我还用Vray的3s材料做了Sarah的手链。这是材料的参数。
我在测试渲染的时候，会暂时关闭Vray的渲染面板中的一些资源密集型的效果，比如反射和折射，等需要渲染成品的时候再打开，这样可以大大节省渲染测试的时间。
不过需要注意的是，折射甚至模糊都会影响光子，所以如果要为成品保存光子，一定要记得勾选这些选项。
线性骨架
在耳环部分，我用了线性骨骼。线性骨架更适合像绳子、触手这样的长物体，因为可以定义自己的控制点，所以非常方便。
我先把耳环的模型做出来，耳环之间的部分用链子连起来。
根据耳环的结构，创建骨骼，每个骨骼对应耳环的一个组件，然后将每个组件链接到每个对应的骨骼。
接下来，创建一条线并细化线上的几个点，以定义骨骼的控制体。
选择最后一个骨骼，然后选择动画-ik解算器-样条线ik解算器。接下来的操作需要一气呵成。由于不能截图，只能用文字描述。
单击SplineIK解算器时，鼠标将连接到虚线，然后用鼠标单击最前面的骨骼。这样操作之后，会生成一个十字形的虚线，但是虚线仍然不会消失。此时点击之前创建的线，线状骨骼就完成了。线上先前被优化的点将成为骨骼的控制器。
通过调整虚拟控制器，您可以将耳环调整到所需的形状。
树木风暴
为了让作品更有上海的味道，我在场景中加入了一棵梧桐树，我使用了Tree Storm来制作梧桐树。
当插件安装后，在下方的创建面板的几何体中有一列Tree Strom。
点击'树'按钮，在视图中创建一个基本的树对象，虽然目前看起来很奇怪。
选择此对象。在修改面板中，你可以找到树的按钮.点击它可以导入不同种类的树。当然前提是需要一个带Tree Strom的树库。
在预览模式下单击最右边的按钮，可以完整地看到树的形状。
单击调整.按钮，会弹出一个对话框，我们可以在其中调整树的各个部分。
对话框左侧的元素是树的所有部分，如主干、一级主干、二级主干、树叶等。刚接触这个插件的时候，很难理解盒子里的红蓝条。
实际上，如果去掉叶子，只留下主干，调整它的红蓝条纹，从中我们可以发现，红条纹是控制主干的纵向细节，红条纹越向右，分段越多；蓝色代表水平分段的数量，但是越靠左的分段越多。
调整树的形状后，检查最右边的UV选项。
打开材质面板，吸取树的材质。你会发现它是一个多材质球，但是里面有很多不必要的子材质。此时，您可以使用“清理多材质”选项来清理这些多余的材质球。
该命令将列出场景中的所有多维/子对象材质，我们可以选择要清理的着色器。
清洗后直观多了。此时，您可以将贴图指定给相应的着色器。
专业自由度
为了方便后期调整，我将场景中的每个元素分别渲染，然后用Photoshop合成在一起。
然后加上MentalRay的AO，和Z_depth。
最后用DOF pro添加景深效果。
DOF Pro是Photoshop的景深插件，可以做出非常好的效果。安装完成后，您可以在过滤栏中启动它。
在图中的红框中选择深度图，然后点击下面的加载按钮，读取之前完成的Z_depth位图，用它来生成景深效果。
在预览图像中，用鼠标点击任意位置来定义图像的焦点，非常方便。
通过调整Aperture中的大小值，您可以定义模糊程度、光斑的形状和方向等。所有的动作都会实时显示在左下角的光圈形状预览中。
调整完成后，按下屏幕右下角的确定按钮并保存。
由于源文件丢失，这是我另一个商业作品中的景深前后对比图。景深可以反映物体之间的空间感，可以定义观众的视觉中心。如果运用得当，会使作品多姿多彩。
这部作品的制作时间断断续续用了三个月左右，期间被翻拍过几次。还是前期花的时间最多，但是只要前期工作做好了，投产就水到渠成了。
这个制作的介绍也是零散的。因为制作过程上次已经描述过了，这次给大家带来一些简单的技巧和技术点。希望你看完之后或多或少会有所收获。
